РГАЛИ - новости

НОВОСТИ

Все новости

25 АПРЕЛЯ 2026

К 75-летию со дня смерти Александра Абрамовича Крейна (8/20 октября 1883, Нижний Новгород – 21 апреля 1951, Старая Руза, Московская обл.)

«Музыка Александра Крейна всегда воспринимается как повествование
“от сердца к сердцу” – столько в ней пленительной задушевности».
И.Ф. Бэлза. (РГАЛИ. Ф. 2435. Оп. 2. Ед. хр. 279)

Композитор Александр Абрамович Крейн родился в многочисленной семье музыканта, которая, переехав из Литвы в Россию, поселилась в Нижнем Новгороде. Отец, Абрам Григорьевич, и мать, Александра Даниловна, имели девять детей. Малыши с раннего детства под руководством отца обучались игре на скрипке, участвовали в любительских концертах. Почти все из них впоследствии стали профессиональными музыкантами. Старший, Эфраим, был капельмейстером Ингерманландского пехотного полка, Давид – скрипачом, профессором Московской консерватории, концертмейстером оркестра Большого театра, а также участником популярного «Московского трио» совместно с Д.С. Шором и Р.И. Эрлихом; Федор – флейтистом, игравшим в оркестрах провинциальных оперных театров. Лазарь и Яков также связали свою жизнь с музыкой и уехали жить в Англию. Младшие Григорий и Александр – посвятили себя композиции.

«Мой отец был чрезвычайно одаренный человек. Он, подобно И.С. Баху, создал несколько поколений музыкантов. Кроме своих семи сыновей, он через своих братьев, которых обучил игре на скрипке, как бы способствовал созданию музыкантов из своих племянников, из своих внуков, детей своих сыновей», – вспоминал позднее композитор (РГАЛИ. Ф. 2435. Оп. 2. Ед. хр. 251).

Серьезные занятия музыкой Александр начал в пятилетнем возрасте. Помимо скрипки он осваивал фортепиано под руководством преподавателя музыкального училища М.И. Дмитриевой. Однако мальчик не испытывал большого влечения к скрипке, а профессия пианиста в то время считалась малоприбыльной. Вскоре он был поручен музыканту Гиндлину для обучения игре на виолончели. По словам Александра Абрамовича, «владение виолончелью открывало возможность стать оркестровым музыкантом, главным образом оперным», что давало возможность обеспечить безбедное существование. К этому периоду относятся его первые пробы пера, преимущественно танцы: мазурки, польки и другие.

Будучи четырнадцатилетним юношей, Александр по настоянию брата Давида поступил в Московскую консерваторию в класс виолончели профессора А.Э. Глена. Брал частные уроки теории композиции у Л.Н. Николаева и Б.Л. Яворского. В этот период переломным моментом в его жизни стало знакомство и дружба с композитором А.Н. Скрябиным, влияние которого впоследствии ощущалось на протяжении всего композиторского пути. «На всю жизнь я сохранил творческие связи с гениальными откровениями А.Н. Скрябина, поразившего меня еще в юные годы», – вспоминал Александр Абрамович.

В начальный период творчества А.А. Крейн был близок работам Э. Грига, А.Н. Скрябина, П.И. Чайковского, а также французских импрессионистов, что навеяло создание двух фортепианных сюит, пьес для скрипки и фортепиано, четырех виолончелей, романсов на слова Дж. Г. Байрона, А.А. Дельвига, М.Ю. Лермонтова и других. Все это было показано братом Давидом и профессором А.Э. Гленом композитору С.И. Танееву, который высоко оценил способности молодого музыканта. Заручившись поддержкой таких видных авторитетов, как А.Н. Скрябин и С.И. Танеев, он стал стремительно развиваться в направлении композиторского мастерства.

По окончании консерватории Александр Крейн в течение года продолжал совершенствовать навыки композиции в Музыкально-драматическом училище Московского филармонического общества, где среди его преподавателей были И.Н. Протопопов (контрапункт), А.Н. Корещенко (форма), Э.Л. Лангер (фортепиано). В свободное время играл в оркестре, делал переложения для издательства П.И. Юргенсона, где в том числе печатались и его сочинения.

Впервые произведения А.А. Крейна с успехом прозвучали в концертах «Вечеров современной музыки» в 1909 году, организованных музыкальным критиком В.В. Держановским и певицей Е.В. Копосовой. После этого слава композитора стала постепенно распространяться в широких кругах Москвы. Его сочинения включали в концертную программу такие выдающиеся пианисты, как А.Б. Гольденвейзер, Г.Г. Нейгауз, дирижеры С.А. Кусевицкий, Н.А. Малько, В.В. Небольсин и другие. Ему посвящались стихи, газеты и журналы извещали о появлении нового композитора.

Музыкальный критик Л.Л. Сабанеев писал: «Самое ценное в Крейне – личная индивидуальность. Эта индивидуальность – в патетическом трагизме, в лирике безнадежности, в мелодических контурах, проникнутых несомненным колоритом гебраизма, органическим колоритом, обусловливающим и разорванность, яркую и страстную эмоциональность его музыки, и ее трагедию» (РГАЛИ. Ф. 2435. Оп. 1. Ед. хр. 168). Гармоническую свежесть, нежный лиризм, подкупающую теплоту и непосредственность в его музыке отмечал композитор Н.Я. Мясковский. Вот то, что, по их мнению, пленяло и приковывало внимание слушателей.

Помимо композиторской деятельности, Александр Абрамович преподавал в Московской народной консерватории (1912–1927), работал в музыкальном отделе Наркомпросса, а также в издательстве «Музгиз» (1918–1927). Как музыкальный критик выступал на страницах газет и журналов. Был членом правления Союза композиторов СССР, а также членом Общества еврейской народной музыки.

В зрелый период творчества А.А. Крейн часто обращался к фольклору народов Востока, используя в своих сочинениях армянские, еврейские, испанские, сирийские и турецкие мотивы. В результате появились опусы: опера «Загмук», балет «Лауренсия», Первая симфония, симфоническая поэма «Саломея», музыка к спектаклю «Учитель танцев», две сюиты «Еврейские эскизы», «Еврейский каприс» для скрипки и фортепиано, «Поэма кротости» для фортепиано, вокальный цикл «Десять еврейских песен», романсы на слова Х.Н. Бялика и другие сочинения, распространившие славу композитора далеко за пределами СССР, о чем свидетельствуют рецензии, статьи и заметки, отложившиеся в фонде РГАЛИ.

Во время Великой Отечественной войны Александр Абрамович, как и многие деятели культуры и искусства, находился в эвакуации сначала в Нальчике, затем в Тбилиси, а после в Куйбышеве, где в то время находился Большой театр. Этот период стал временем плодотворного творчества и общения с такими видными советскими композиторами, как Р.М. Глиэр, Н.Я. Мясковский, С.С. Прокофьев, Д.Д. Шостакович, вдохновившими автора на создание балета «Татьяна» («Дочь народа»), цикла романсов на слова И. Эренбурга и других сочинений.

Вернувшись в Москву, он всецело посвятил себя композиции, работая над созданием Второй симфонии, симфонической поэмы «Песня о Соколе» и Второго струнного квартета.

Деятельность А.А. Крейна была высоко оценена при его жизни. За вклад в области культурного развития страны он удостоен звания Заслуженного деятеля искусств (1934), награжден орденом «Знак Почета» и медалями.

* * *

В РГАЛИ хранится фонд А.А. Крейна (ф. 2435), который насчитывает 519 единиц хранения за 1878–1974 годы и был создан в 1963 году. Документы поступили в ЦГАЛИ (РГАЛИ) от его сына А.А. Крона (наст. фам. Крейн) и вдовы сына композитора Е.А. Кораблевой в 1965, 1983 годах.

В составе фонда – нотные рукописи А.А. Крейна, а также его статьи и заметки о музыке. Довольно большой раздел фонда составляет переписка А.А. Крейна. Среди адресатов и корреспондентов такие видные представители культуры и искусства, как композиторы: А.А. Ашкенази, Д.С. Васильев-Буглай, А.М. Веприк, Р.М. Глиэр, А.М. Житомирский, Д.Б. Кабалевский, Г.И. Литинский, В.И. Мурадели, Н.Я. Мясковский, С.С. Прокофьев, А.И. Хачатурян, Ю.А. Шапорин, Д.Д. Шостакович, О.К. Эйгес; дирижеры: А.В. Гаук, Н.С. Голованов, М.И. Паверман, С.А. Самосуд, И.А. Шерман; артисты балета: Л.М. Лавровский, О.В. Лепешинская; музыковеды: Е.М. Браудо, И.Ф. Бэлза, В.В. Пасхалов, Д.А. Рабинович, Л.Л. Сабанеев и другие. Среди биографических документов – автобиография, служебные и командировочные удостоверения, договоры с театрами о написании музыки к спектаклям и фильмам. Здесь же программы и афиши концертов с участием А.А. Крейна и исполнением его произведений. Не менее любопытны статьи и заметки о нем. Раздел собранных материалов интересен рукописями еврейских народных песен, автографами стихотворений В.В. Держановского и А. Оршанина. В фонде композитора собрано большое количество фотографий, индивидуальных и с членами семьи, М.Ф. Гнесиным, Д.Б. Кабалевским, Н.Я. Мясковским, Д.Ф. Ойстрахом и другими. Среди них фотографии сцен из спектаклей на музыку А.А. Крейна. В разделе материалов родственников А.А. Крейна отложились биографические и другие документы А.Г. Крейна (отца), А.М. Крейн и Л.В. Крейн-Руденко (первой и второй жены), а также нотные рукописи Д.С. Крейна (брата).

О.А. Лапунова,
главный специалист РГАЛИ

Фотогалерея