РГАЛИ - новости

НОВОСТИ

Все новости

06 АВГУСТА 2026

К 170-летию со дня рождения Аполлинария Михайловича Васнецова (25 июля/6 августа 1856, с. Рябово Вятской губ. – 23 января 1933, Москва)

Он работал не только в крупнейших
художественных организациях прошлого века,
но и был одним из художников-пейзажистов,
определяющих основные линии пейзажного
жанра последней четверти прошлого века

Прохладный воздух словно гудит, окутывая глубокое пространство. Мир звенящий пребывает в свечении почти мистическом. Пейзажи его полны замирающего дыхания, древней таинственности и чуткости состояния. «”Старая Москва” в разных видах, перелески, болота, лесные озера — все это отзывалось древней скитской жизнью и находило во мне живейший отклик» — так отозвался композитор С.Е. Василенко о работах Аполлинария Михайловича Васнецова.

Живописец, график, сценограф, педагог, искусствовед, младший из двух знаменитых братьев-художников — корифеев пейзажной и исторической живописи, он родился в тихом уголке, в селе Рябово Вятской губернии. В семье потомственного православного священника росло еще пятеро мальчиков: Николай (1845–1893), Виктор (1848–1926), Аркадий (1858–1924), Петр (1852–1899) и Александр (1861–1927).

Юный Аполлинарий, практически самый младший в семье, рано потерял родителей и остался на попечении старших братьев. Отец успел привить своим детям горячую и незыблемую любовь к природе и родному краю. Двое сыновей затем смогли воплотить эту любовь в своих полотнах.

Старший брат, знаменитый Виктор Васнецов, стал для Аполлинария не только опорой по жизни, но и главным наставником в рисовании. Сам он учился в Императорской Академии художеств, когда семья осиротела. Именно ему довелось разглядеть и направить в верное русло талант младшего брата. Во время учебы в Вятском духовном училище Аполлинарий брал уроки рисования у польского художника Михала Эльвиро Андриолли, а по окончании училища, в 1872 году, по настоянию брата перебрался в Петербург.

Первое время пребывания в городе ознаменовалось для А.М. Васнецова увлечением геологией. Интерес к научному знанию также перешел к нему от отца, однако идею о поступлении в геологический институт будущий живописец все же оставил. Однако не оставил тяги к науке в целом — пристрастие к истории и археологии впоследствии стало фундаментом его творческого подхода.

Петербург стал местом знакомства с такими выдающимися художниками как Марк Антокольский, Иван Крамской, Василий Максимов, Василий Поленов, Илья Репин, Владимир Стасов, под чутким руководством которых Аполлинарий постигал живописное искусство. За шесть лет пребывания в столице Васнецов воспринял многое от них и от старшего брата. В целом, весь его учебный путь так и прошел, частным образом, и систематического художественного образования Аполлинарий Михайлович не получил.

Пройти по проторенной братом дороге в Академию Васнецову оказалось не суждено, несмотря на длительную подготовку к поступлению. В 1875 году он сдает экзамен на звание народного учителя, и затем отправляется в родную Вятскую губернию преподавать. «Оторванность пейзажа от острых социальных проблем волновала Васнецова не меньше, чем она волнует сейчас наших молодых художников. Отсюда первое его решение заняться педагогикой», которое ему довелось реализовать в селе Быстрица Орловского уезда.

«Начало творчества А. Васнецова отодвигает нас… к эпохе народничества. Васнецов отдал дань этому передовому движению своего времени. Он не только “ходил в народ”, был сельским учителем, но и участвовал в кружке, руководимом Степаном Халтуриным. В своей очень интересной и искренней автобиографии… художник рассказывает о рано пробудившемся в нем призвании художника-пейзажиста и о своих попытках переключиться в какую-нибудь другую область деятельности». Тем временем жажда писать продолжала манить Аполлинария Михайловича, а народнические идеи постепенно разочаровывали. Спустя три года педагогической жизни Васнецов оставляет село и вместе с молодой женой А.В. Рязанцевой отправляется в Москву — творить.

Именно здесь ключевой его творческой вехой становится не дикий природный пейзаж, а образы средневековой и допетровской Москвы, ее архитектурный облик и бытование. В одном из описаний персональной выставки Васнецова отмечалось, что работая над серией, «как истый сын своего времени, он сохраняет зарядку трезвого реализма на протяжении всего своего творческого пути. К пейзажам он подходит не только с большой непосредственной любовью… он смотрит на природу и глазами естествоиспытателя-геолога. …он сохраняет объективность историка и археолога, и большинство его работ могли бы служить в условиях современности полезными, наглядными пособиями».

Внимательность к научной достоверности и глубокая любовь к истории приводит Васнецова в члены Комиссии по охране древних памятников при Московском археологическом обществе. Затем он становится членом и самого общества, входит в Комиссию по изучению старой Москвы. Он буквально «раскапывает» археологический облик утраченной старой Москвы, по крупицам, постранично.

Однако Москва не осталась единственным обиталищем Васнецова. Творческий путь художника оказался неразрывно связан с путешествиями. Ему довелось побывать в Крыму и Украине, в горных краях Кавказа и Урала, в суровой Сибири и, наконец, посетить Европу. Каждая новая отметка на карте, каждый новый посещенный уголок становился живописным впечатлением. Особо откликалась художнику природа севера, напоминавшая родные места. Об этом свидетельствуют и его сохранившиеся воспоминания из поездок на Урал (РГАЛИ. Ф. 715. Оп. 2. Ед. хр. 1).

Педагогическая деятельность все же не была оставлена художником. В 1901–1918 годах Аполлинарий Михайлович руководил пейзажным классом в Московском училище живописи, ваяния и зодчества. Позже, в 20-е годы, он преподавал Московском техникуме кустарной промышленности.

Отдельной областью в художественной жизни Васнецова стала театральная декорация. Аполлинарию Михайловичу довелось стать постоянным гостем в усадьбе Саввы Мамонтова в Абрамцеве — именно с работы в его домашних спектаклях, а затем в Московской частной опере, началась театральная деятельность Васнецова. Затем последовал Мариинский театр, после — Большой. Среди его сценографических работ эскизы к спектаклям «Хованщина», «Жизнь за Царя», «Снегурочка», «Сказание о невидимом граде Китеже и деве Февронии», «Опричник» и другие.

На протяжении своего творческого пути Васнецов принимал активное участие в выставках как автор работ и организатор. В первую очередь это были, конечно, «Передвижные выставки», а также экспозиции «Мира искусства», «Союза русских художников», организации «36».

С.Е. Василенко вспоминал: «Аполлинарий Мих. Васнецов — полная противоположность брату — насколько тот был сухой, бородатый, напоминавший скорее отшельника — А.М. необычайно румяный и жизнерадостный». В 76 лет жизнерадостного А.М. Васнецова забрала тяжелая болезнь. Художник скончался в Москве и похоронен на Введенском кладбище.

* * *

В РГАЛИ отложился совсем небольшой, но достаточно емкий по содержащимся в нем документам фонд А.М. Васнецова под номером 715. Документы вошли в 2 описи и представлены 20 единицами хранения за 1870– 1933 годы. В первую очередь интересны здесь рисунки Аполлинария Михайловича. В фонде сохранились письма художника, а также различные материалы к биографии: рукопись его воспоминаний из поездки на Урал, заметка о персональной выставке мастера и некролог. Здесь же можно найти воспоминания мастера о художнике К.К. Первухине.

Документы, освещающие жизнь и творчество Васнецова представлены также в смежных фондах. Преимущественно это разрозненное по фондам эпистолярное наследие: среди корреспондентов Васнецова художники С.В. Иванов и Л.О. Пастернак, музыкант и историк С.П. Бартенев, композитор М.М. Ипполитов-Иванов, искусствовед Н.С. Моргунов, литературовед С.К. Шамбинаго и другие. Сохранилась его переписка с невесткой и братом Андреем, а также коллективные письма художников в различные инстанции. В фонде Училища живописи, ваяния и зодчества (Ф. 680) можно найти личное дело Аполлинария Михайловича. Интерес представляет реставрационный паспорт работы «Кавказ». В архиве можно найти также фотографии Васнецова, документы, освещающие его выставочную деятельность и документы с автографами художника.

Киреева Е.Н.,
ведущий специалист РГАЛИ

Фотогалерея